¿Qué papel tiene la tipografía en el diseño gráfico? ¿Por qué diseñas tipografía?
Creo que la respuesta más breve y acertada es que “la tipografía es la materia prima del diseño gráfico” y, como en la cocina, si usas buenos ingredientes tienes más posibilidades de preparar un buen plato. Los “grandes” diseñadores se distinguen de los “buenos” diseñadores por cómo eligen y usan las tipografías.
No puedo evitar diseñar tipografías, un día descubrí que me gustaba hacerlo y desde entonces no he parado.

¿Cuál es tu metodología de trabajo? ¿Aplicas siempre la misma o varía en función del proyecto?
No tengo una metodología en concreto, cada proyecto es único y requiere una mirada nueva. Me gusta experimentar y probar formas nuevas, pero también me gusta hacer tipos más neutrales.
Diseño tipografías por iniciativa propia o por encargo. En el primer caso, cuando soy yo el que controla la idea, puedo estar años trabajando y dándole vueltas; no me gusta dar por terminada una tipografía si no estoy convencido al cien por cien.
Sin embargo cuando las pautas las marca un cliente mediante un “briefing” es mucho más simple, no hay ninguna duda y los tiempos se reducen considerablemente.

¿Te obsesiona alguna letra especialmente, o empiezas habitualmente por alguna en concreto?
Hay letras que definen la personalidad de un alfabeto, casi siempre empiezo por la “a” que tiene el ADN suficiente para saber como serán el resto de letras. También dedico especial atención a la “n”, “o” y “v” porque contienen las proporciones de todo el alfabeto. A la “g” le dedico mucho más tiempo que a otras, por su complejidad arquitectónica y porque es de las que aportan personalidad.

Últimamente has actualizado la tipografía Relato y Relato Sans. ¿Una tipografía se termina o realmente nunca acaba de llegar ese momento?
Una tipografía nunca se termina, se alcanzan grados de perfección pero nunca se llega a la perfección absoluta.
Las tipografías son programas, al igual que el OS X, el Windows o el Indesign, y por ende siempre necesitarán actualizaciones y parches, ya sea por cuestiones técnicas o por mejoras de diseño. Como Emtype es una pequeña librería me permite perfeccionarla constantemente, tengo un documento de texto para cada familia donde anoto cada vez que veo algo mejorable, ya sea a nivel de formas, kerning o alguna cuestión más técnica como puede ser problemas de “hinting”.

Hay quien asegura que no son necesarias más fuentes porque todo está hecho. ¿Qué papel le otorgas a la creatividad en el campo tipográfico? ¿Cuál es tu manera de aportar tu propia visión en cada tipografía?
Los diseñadores que creen que todo está inventado deberían dedicarse a otra cosa, esa falta de ilusión no ayuda a crear cosas nuevas, por el contrario, alimenta la teoría de que todo está hecho. En tipografía todo está por hacer, en un mundo ideal cada marca, empresa, diario o revista debería tener su propia tipografía que los identifique y diferencie de la competencia.
Actualmente no es así por un tema de costes y tiempos, no por un tema de comunicación, creo que una identidad corporativa sólida puede verse muy favorecida si usa una tipografía a medida que comunique o refuerce los atributos de la marca.
Yo intento que mis tipografías aporten algo nuevo, aun en el caso de las más neutrales como Lorena Serif. El proceso es muy largo y continuamente te cuestionas si la idea vale la pena, no podría soportar ese proceso pensando que estoy repitiendo el pasado.

Muchos nos preguntamos si se puede vivir de la tipografía. ¿Cuál es el estado de los encargos tipográficos tanto en España como a nivel internacional?
Se puede vivir de la tipografía, conozco mucha gente que sólo vive de la tipografía, en mi caso me interesan ambas cosas por igual: el diseño gráfico y el diseño de tipos. Y, aunque últimamente me dediqué más al diseño de tipos, mi idea es mantener el mismo interés en ambas actividades.
Los encargos tipográficos se dan sobre todo a nivel internacional (EEUU, UK, Australia…). España podría ser un gran cliente, sobre todo por la cantidad de empresas internacionales de origen español que existen, pero de momento no veo casi ninguna identidad creada recientemente donde se haya encargado un tipo de letra a medida. Pero sin ir tan lejos, los encargos no tienen porque ser de grandes familias tipográficas, pueden ser más modestos.

¿Crees que la situación actual en las empresas e instituciones propicia la creación de tipografías a medida?
Hay que ser optimistas, cualquier empresa pequeña podría tener las letras que componen su nombre (logotipo) dibujado a medida, cualquier empresa mediana podría tener su propia tipografía y cualquier gran empresa podría tener una familia tipográfica completa.
La comunidad de diseñadores está haciendo muchos esfuerzos por educar y concienciar a las empresas de las ventajas de tener una identidad propia. En este sentido la tipografía puede aportar mucho, es sólo cuestión de tiempo que los diseñadores, estudios o agencias se lo propongan a los clientes.

Presentas cada año una nueva familia, ¿nos puedes adelantar algo de tu próximo proyecto?
Últimamente los encargos no me dejan acabar los proyectos propios pero tengo muchos proyectos empezados en el cajón, como por ejemplo una grotesca (que a ratos se transforma en humanista). Aunque antes de eso debo acabar Lorena Serif, que es un sistema para periódicos con muchas variables que incluyen versiones de texto, display y ultra display. También tengo casi acabada una versión “rounded” de Relato Sans y algunos encargos que no puedo desvelar de momento…

¡Muchas gracias, Eduardo!

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Información sobre Sunday Times Modern de Emtype en el post anterior.
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This entry was posted on Domingo, Agosto 3rd, 2008 at 11:38 and is filed under Tipografía. You can follow any responses to this entry through the RSS 2.0 feed. You can leave a response, or trackback from your own site.